“非遺在音樂、舞蹈和文學作品里多有體現，美術這一塊卻比較少，系列作品更欠缺，我覺得自己有使命用畫筆講好利川非遺故事。”屈玫均說。

　　工筆畫講究“以形寫神”。初次提筆描繪國家級非物質文化遺產代表性項目利川燈歌時，屈玫均反復勾勒、暈染人物的眉眼、身姿、衣袂，僅裙擺上的褶皺就用細筆分染十余層。當《燈歌醉》完成那一刻，利川燈歌的熱鬧場景呼之欲出，她仿佛聽見畫中傳來悠揚的歌聲。

　　“畫面雖是靜止的，但此時無聲勝有聲，仿佛看到了燈歌各個角色躍然紙上。”國家級非物質文化遺產代表性項目利川燈歌州級代表性傳承人譚琴琴評價。

　　這份執著也獲得了業界認可。《燈歌醉》入選首屆湖北舞臺藝術主題美術作品展并被湖北省美術院收藏；《巴人鼓樂》相繼亮相第五屆湖北藝術節、第六屆中國民族美術作品展及第八屆全國青年美術作品展，獲評恩施州第十五屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎。

　　屈玫均還嘗試用利川另一項國家級非遺——壩漆制作技藝創作土家婚俗題材畫作，卻飽受大漆強致敏性困擾。“過敏最嚴重時，我的雙臂、指縫間長滿細密紅疹，還起了水泡。”屈玫均說。

　　同事戲稱她的畫室是“過敏禁區”，她卻待了整整兩個月。堆刻、彩繪、灑金、打磨，每一道工序都像在與傳統對話，土家婚俗終與壩漆技藝在畫板上相融共生。

　　利川市文化館館長牟彩云評價說：“她真心熱愛本土非遺，每幅畫都反復打磨細節、潛心鉆研。光鮮成績背后，是旁人看不到的辛苦。”

　　為精進技藝，屈玫均走進課堂，在傳統與創新的碰撞中尋找非遺繪畫新的可能。如今，西蘭卡普正慢慢在她筆下浮現，線描稿的每一根線條都在訴說著土家織錦的千年故事。

　　“用一生畫盡家鄉非遺”是屈玫均對藝術的承諾，也是對家鄉最深情的告白。她愿以筆為舟，以熱愛為墨，讓非遺在畫紙上生根發芽。