隨著時代變遷，如何讓沉睡千年的古瓷文化跳出博物館展柜、貼合當代年輕人審美？

　　周霽認為，陶藝創作不能脫離本土文脈。2025年，她選擇返回家鄉深耕本土文創，“我想打破傳統陶藝創作模式，將千年古瓷文脈與現代數字科技深度融合，重構陶藝創作流程。”

　　為此，周霽選擇以具有地方特色的雞頭壺為原型，將其與AI數字技術結合，讓古老瓷器文物，以年輕化、現代化的全新形態走入大眾視野。

　　在創作過程中，她以泥片成型技藝制作初稿，再利用AI和3D掃描技術建模、精細輪廓細節，搭配樹脂材料打印成型，制作模具，搭建起全新的創作流程。

　　周霽介紹，以往采用純手工創作，器物配色、空間展陳都需要反復試樣打磨，整套流程耗時長達數月。而依托AI技術，創作參數、視覺效果等可以快速迭代調整，大幅壓縮試錯周期。

　　“比如這件作品，成品高度近五十厘米，純手工很難打造筆直順滑的器身線條。借助現代科技賦能，極大降低了手工創作的時間與人力成本。”周霽指著《閑鳴》系列作品介紹道，該系列作品創作僅耗時三個月，各款作品在用色配比、器物尺寸、細節肌理上各有特色，整體造型、設計理念，均區別于傳統復刻版東晉雞頭壺。

　　在周霽眼中，文創的核心是活化而非照搬。開發實用型文創產品，不必拘泥于對文物一比一原樣復刻，而是要立足傳統瓷文化基底做出現代化創新。

　　為了讓古瓷器物融入當下生活，更加適配現代家居、公共空間陳設場景，周霽將雞頭壺的壺身改良為簡約幾何抽象造型，保留標志性雞首元素，以此搭建傳統古韻與現代藝術“雙向對話”的橋梁。

　　與此同時，古時雞頭壺多為盛水實用器皿。因此，周霽在創新設計中保留了器物實用屬性，開孔雞首可正常傾倒液體，兼顧觀賞性與實用性。

　　作為一名創作者，她深知AI、3D打印等數字技術，只是助力創意落地的輔助工具，無法替代陶藝創作的內核匠心。

　　“作品創作立意、整體風格基調，必須依靠創作者自主構思把控。器物釉面燒制效果，可借助AI提前模擬篩選，我們擇優修改優化、落地制作。”周霽說，每一位陶藝師手工賦予器物的肌理質感、人文溫度，以及帶給觀者的情感共鳴，都是人工智能無法復刻替代的。

　　近年來，周霽積極擁抱人工智能等數字新潮技術，已陸續斬獲2025浙江工藝美術精品創作大賽金獎、浙江省首屆工藝美術創新創意設計作品展傳統組金獎等，創作實力備受業界認可。

　　“從基礎造型改良到抽象藝術重構，最終落腳于文化精神傳遞，我想借助新創意傳遞器物承載的人文暖意，打造更多兼具古韻底蘊、現代美感的創新文創作品。”周霽說。